Última modificación: 15 de septiembre de 2020

Reflexiones sobre estética, belleza, gusto y ¿qué es el arte?

Lisa Garner

Arte, Estética, Reflexiones sobre la belleza

En mi naturaleza está querer sol, a veces con nubes blancas y ondulantes esparcidas por el cielo. Considero que estos días son de una belleza celestial. Sin embargo, al comparar los atardeceres de esos días con los de días nublados, con tormenta o incluso con niebla tóxica -días que no siempre he considerado deseables, sino más bien sombríos, amenazadores para mi buen humor-, resulta impresionantemente bello ver crecer un trozo de cielo azul, salir el sol y proyectar colores increíbles sobre las nubes que lo rodean. Me maravillo ante esa belleza particular y pienso: "¿Qué es más hermoso, una puesta de sol en un día despejado, o una puesta de sol en ese día que ha estado nublado?". La respuesta es: "Ambas son bellas por derecho propio". Me maravilla ver cómo cada una evoca sentimientos diferentes de reverencia, ligereza e incluso alegría.

El arte nos rodea en las simples bellezas de la vida cotidiana. Como humanos, nos esforzamos por comprenderlo, imitarlo, capturarlo y cuantificarlo. El arte que creamos con nuestras manos y nuestros cuerpos siempre ha sido, y creo que siempre será, la expresión de un sinfín de emociones y experiencias demasiado complejas para plasmarlas por escrito. Los poetas lo han intentado y lo seguirán intentando. Los compositores, los científicos, incluso los niños, han intentado y seguirán intentando expresar las profundas conmociones del alma que llamamos arte. Hemos sido creados y es natural que creemos, aunque en esta vida a menudo sintamos que nos quedamos cortos.

Cuando comparo mi visión del arte en el pasado con la que tengo ahora que he madurado y he conocido diversas formas de arte y la justificación para llamarlas "arte", veo que mi perspectiva es en cierto modo comparable a mi visión de la belleza de una puesta de sol en un día soleado, frente a la que emerge en un día aparentemente sombrío y nublado. Antes consideraba que el arte sólo era digno si se ajustaba a la definición clásica, como un hermoso cielo azul. Me encanta el arte clásico, la danza, la música y el teatro, y siempre me gustarán. Sin embargo, ahora pienso en obras como las fotos de Dorothea Lange durante la Gran Depresión, "Llévame a la iglesia" de Sergei Polunin o en objetos cotidianos, como grandes obras de arte. Las canciones con disonancias en lugar de notas armoniosas, a menudo me han echado para atrás, sin embargo, actualmente, estoy cantando una en mi coro, "La paz de las cosas salvajes" y veo que la canción no transmitiría el mensaje adecuadamente sin utilizar este estilo de composición. Incluso la transformación del trabajo de mis alumnos a lo largo del año, que empieza sin apenas habilidad y luego florece como una mariposa de su crisálida, me parece ahora arte de verdad. He aprendido que no todo el arte consiste en crear un sentido, un equilibrio o un orden perfectos, ni siquiera en crear lo "etéreo", como parecería en las formas de arte clásicas. Como el trozo de cielo azul descubierto en un día oscuro, lo encuentro, me arrodillo y agradezco haber aprendido que algunos de los momentos artísticos más bellos y el arte expresado como resultado directo, provienen de lo que no siempre tiene sentido, o de lo que parece ordinario, incluso de lo que surge en medio de la gran oscuridad. Sin embargo, de manera trascendente, finalmente, ni un segundo demasiado pronto... emerge como una mancha de azul, en medio de las sombras. Y estoy en paz.